几个人的合作相当愉快,就连年近四十岁的郭亚都觉得时光飞逝,这才是玩音乐。直到程晓羽录了一个最好的版本,已经是下午了。中午是在程晓羽家吃的,比一般酒店的水平还是高不少的。
郭亚和廖东能对程晓羽的才华大为惊叹,做编曲的人就是要熟悉各种乐器的声音特质,并合理的运用进去。
程晓羽在这方面的才华真是无人能及,毕竟他不仅有绝对音感还有片段化记忆。自己一个人独自完成那那么多“毒药”的音乐后期制作,对各种乐器的声音和特质如可谓是了若指掌,这也是他第一次尝试自己来改编。
录制完成以后,程晓羽说道:“如果是纯粹的民乐演奏,西方人还有现在的年轻人或许会觉得很酷,但是他们不会热爱,就像一个从来没听过交响乐的人被拉过去听交响乐很可能睡着一样。只有循序渐进,在西方人和年轻人熟悉的音乐风格里加入民乐,才会让所有人觉得眼前一亮,从而愿意去了解民乐,学习民乐,有了广袤的基础,才会给纯粹的民乐生存的空间,传统本身只是历史中的一根线,有些断了,有些没断,王朝都有兴衰,更何况音乐,太过执着就是顽固了。现在要某种音乐兴起,得靠市场和媒体去带领。摇滚化爵士化只是手段之一,因为音乐必须透过市场和媒体去传播。”
郭亚在愉快的合作之后已经心有所动,说道:“不能不说我被你打动了,优点我就不坠叙了,说说缺点,说实话你改编的曲子,并不是宣扬民乐的,也不是在展示民族唱腔之类的东西。但它只需要唤起一个“民族”或者“地方”的印象、。“民族”意味着某种新鲜的东西出现了,“辣妹子”不是宣传部门的口号,也不是爱情剧里的你侬我侬。那么换到另一边也一样,编曲里面的funkiness(时髦)也不是重点:乐队也不是上这儿来cosplayjamesbrown的,也只是起提醒大家“某种新鲜的东西出现了”的作用。但是这些只是表现,还缺乏一个民乐的内核。如果这两个根源完全南辕北辙的东西能够和在一起、还有相互衬托的奇妙感觉,那么就更成功了。当然我个人觉得效果还算不错,虽然还有余地。”
虽然郭亚提了不同的意见,但很显然他还是相当认可程晓羽的改编的,廖东能无不得意的说道:“老郭,我就说了我这个学生了不得吧?怎么样没叫你白来吧?”
郭亚“哈哈”一笑又说道:“程总监,等你腿好,回了学校,希望你有机会能帮我的学生上上课,聊一聊民乐如何与现代音乐接轨。现在觉得你妹妹说的很好,只要能让听众产生心灵的共鸣,形式都是次要的,坚守传统是必须的,多元化也是必须的。”
程晓
请收藏:https://m.bglo.cc
(温馨提示:请关闭畅读或阅读模式,否则内容无法正常显示)