绪的东西。
在电影剪辑中,节奏是非常重要的,不过就墨菲在这部影片中使用的手法而言,一切还是要依附于故事情节和情绪,他和乔迪-格里菲斯一致认为,控制《无耻混蛋》节奏最重要的是情绪,情绪到这里它需要你怎么样,你再去做怎么样的变化或者处理。
剪辑过程中,墨菲希望自己尽量保持一种比较客观的状态,真的把自己当作一个观众,去真正去感受中间的各种的节奏和细节的变化、戏好不好看等等。
《无耻混蛋》适合于什么样,那他和乔迪-格里菲斯就用什么样的手法去剪,能够让观众看的时候能够入戏就行了。
依靠这些,墨菲和乔迪-格里菲斯花费近半个月的时间搞定了粗剪,接下来的精剪更为重要,将直接决定成片的质量。
从名字上面也能看出来,精剪远比粗剪要复杂。
墨菲要保证精剪足够紧凑,剪辑紧张但场面不过分简短,这意味着需要剪辑掉演员对话中不必要的停顿,缩短每句中间的空白部分,甚至可以减去冗长不重要的对话。
大部分电影观众集中注意力的时间一般不超过一百五十分钟,相当于一般主流商业电影的长度,墨菲和乔迪-格里菲斯完成的粗剪版本足有三百多分钟,需要在精剪中压缩到一百二十分钟左右,如果精剪完后电影长达两个半小时甚至更长,那就需要“动大手术”了。
与之前剪辑不同的是,墨菲的剪辑的同时,还使用了临时背景音乐作为辅助。
这种方式用在《无耻混蛋》这类特殊的影片身上可以,但绝不能作为剪辑的常态方式,一旦在剪辑中喜欢上临时音乐就很难再找到感觉不错的合适配乐,墨菲通常更愿意剪辑出有力的电影场面并通过适当编辑使它完美呈现,如果一个场景可以自己站得住脚,那配乐会锦上添花。
《无耻混蛋》只是这方面的一个例外。
精剪中,要顾及很多粗剪时难以顾及的方面,比如动作与画面配合协调,使用演员手势、道具、视线或者走位是剪辑方法之一,最好的方式是让情绪自然流露,或者剪出流畅的叙事节奏,技术上的剪辑反而不是关键。
剪辑的职责就是要能让观众融入到剧情当中。
拍摄中,有不少纯粹的动作镜头,很多动作场景,墨菲都使用移动镜头来拍摄,这些也需要通过精剪来处理。
移动镜头是拍摄动作戏份的主要方式,墨菲先后用了轨道摄影机、旋臂摄影机、摄影机稳定器和斯坦尼康,影片中的动作戏份必须要呈现出紧张的氛围,他和乔迪-格里菲斯在镜头运动时作剪辑,保证一个接一个的镜头都处于运动状态。
这样剪出的动作戏更为紧凑,让观众目不暇接。
这次拍摄,一些镜头墨菲使用了纯粹的单镜头拍摄,不过这
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